纪念袁世海先生诞辰110周年座谈会日前在北京梅兰芳大剧院举行。参加座谈会的嘉宾合影留念国家京剧院供图袁世海先生是国家京剧院艺术风格奠基人之一，在七十多年的艺术生涯中，他创作演出了《野猪林》《将相和》《李逵探母》《九江口》《西门豹》《群英会》《红灯记》等一大批至今上演不衰、深受观众喜爱的经典剧目，成功塑造了曹操、鲁智深、李逵、西门豹等一大批堪称经典并流传后世的人物形象，有“活曹操”“活张飞”和“活鲁智深”的美誉。国家京剧院院长、中国戏剧家协会副主席王勇表示，袁世海先生是京剧花脸行当承前启后的艺术大家，艺术生涯最鲜明的特质便是立足“人物派”的创作内核，始终坚持“从人物出发，每一个动作、每一处表情、每一段唱念皆服务于剧情与角色”。这种以人物塑造为核心的艺术追求，是戏曲舞台永葆生命力的根本。他指出，当前京剧舞台上，部分青年演员存在演行当不演人物、演流派不演角色、演师承不演形象的问题，一味复刻程式身段，忽视角色内涵与剧情表达。他希望新时代的戏曲后辈摒弃表层模仿，真正读懂艺术精髓、践行创作初心，推动京剧艺术良性传承发展。袁世海先生家属代表、小女儿袁军深情追忆父亲的艺术人生与家风传承。她回忆，父亲毕生挚爱京剧、敬畏舞台、心系观众，生活中无时无刻不在推敲唱腔、打磨念白、揣摩身段与人物心境。在家庭教育中，他淡泊名利、修身立德、品行端正，勉励后辈低调做人、踏实干事、岗位精进。晚年时，他依旧心系艺术传承，耗时数年开展录音录像、授课讲学工作，面对家人的劝歇，父亲常以“累而不累”作答，短短四字道尽他对京剧事业的无限热爱与对舞台的赤诚眷恋。国家京剧院青年团副团长、袁派第三代传人代表刘魁魁谈到，袁派艺术的核心精髓在于“传神走心”。先生始终坚守“一切表演为人物服务、为剧情服务”的舞台准则，唱腔刚劲浑厚、跌宕隽永，不刻意炫技却字字含情；做功细腻传神、张弛有度，一招一式贴合人物身份、心境与风骨。他在坚守戏曲本源的基础上大胆革新，丰富了净行艺术的层次感、感染力与生命力，真正践行了“戏随时代，艺为人民”的艺术初心。大连京剧院院长、袁世海先生入室弟子杨赤深情回顾了1982年拜师学艺的珍贵经历。他表示，先生当年赠予自己的两句箴言，成为其从艺立身的终身准则：艺术上，“要把我揉碎了成你，不要把你揉碎了成我”；生活中，“得之不喜，失之不忧”。数十年间，他始终谨遵教诲、躬身践行。于魁智、李祖铭、李光、刘长瑜、叶少兰等京剧表演艺术家和京胡演奏家依次发言，表达对袁世海先生的敬意。工作人员现场展示尚长荣题词。国家京剧院供图京剧表演艺术家尚长荣专门为座谈会题词“民族骄子、艺坛翘楚、氍毹垂范、世代流芳——贺袁世海先生诞辰110周年”，饱含净行同业的由衷钦敬。中国剧协分党组书记、驻会副主席陈涌泉强调，传承致敬袁世海先生的最好方式，便是赓续其艺术精神、践行其毕生遗志，一要传承先生对党忠诚、坚守初心的政治品格，二要传承先生精益求精、追求卓越的工匠精神，三要传承先生甘为人梯、奖掖后学的育人情怀。活动由国家京剧院主办、《中国京剧》杂志社承办。这封“中国式情书”为何戳中大家？
因此在不断强化税收征管的同时，应该同步适度推进税制改革，适度降低名义税率，让企业实际税负维持在一个合理水平，同时国家财政收入也并不会由此减少，进而实现良性循环。